|
Arabic
Bengali
Chinese
English
French
German
Hebrew
Hindi
Italian
Japanese
Korean
Malay
Polish
Portuguese
Spanish
Turkish
Ukrainian
Vietnamese
КНИГИ ТА СТАТТІ Монтажний практикум для початківців
Зйомка монтажного матеріалу Попросіть саму терплячу людину допомогти Вам. Для стислості назвемо його N. Посадіть N на стілець посеред кімнати. Освітіть його так, щоб очі добре були видні і не було тіні від носа на щоці чи губах. Опис світлових схем до моїх завдань не входить, їх краще знайти в книгах з операторської майстерності або фотографії. Про всяк випадок тільки попереджу, що штучне і природне світло не повинні змішуватися в жодному разі, а трохи контрового світла (через спину зверху вниз під кутом 45º), не дадуть фігурі злитися з тлом. А тепер, попросивши N дивитись прямо перед собою, трохи вниз, зніміть кілька кадрів. Причому, куди б Ви з камерою не перемішалися, напрямок погляду Х повинен залишатися тим самим - перед собою, трохи вниз. Трансфокатор (zoom) камери встановіть у середнє положення, приблизно відповідне куту одного ока (F=50) і більше поки не чіпайте, а для того, щоб поставити кадр, переміщуйте саму камеру. Якщо є штатив - обов'язково знімайте з нього. Для тих, хто не зовсім впевнено відрізняє великі плани, наводжу малюнок з книги А. Мітти "Кіно між пеклом і раєм".
Тільки додам, що розподіл планів щодо крупностей – річ досить умовна. Все, що більше голови з шиєю (великий план на рис.) - вже деталь, все, що дрібніше, до портрета по груди - крупний, ще дрібніше, до поколінного плану - середній (причому, план трохи нижче пояса, коли видно кобуру ", називають американським середнім; і нарешті, все, що загальне поколінного - загальний і потім найзагальніший. Тільки не забувайте, що всі крупності диференційовані щодо людини. Інакше мурашка, знята на весь кадр з усіма своїми лапками, у Вас буде "на загальному плані". Тепер роздрукуємо цю таблицю і, знімаючи, помічатимемо в ній зняті плани. Взагалі зазвичай вона заповнюється до зйомки, якщо вона постановочна, або після, у процесі перегляду відзнятого матеріалу. Але оскільки у нас зараз ситуація лабораторна, скористаємося готовим кадропланом. Час для нас поки що неістотний, звертайте увагу лише на те, щоб план не був коротшим хоча б 10 секунд. І жодних наїздів – від'їздів – панорам. До них нам поки що далеко. У графі "Примітки" робіть свої позначки, напр. вибраних дублів тощо. Знімаємо:
Відпустимо нашого натурника N, пообіцявши винагородити його довготерпіння геніальним сюжетом за його участю. І перепочивши, продовжимо зйомку. Виберемо кілька об'єктів. Наприклад, тарілку з бутербродом (для більшої виразності його можна надкусити), що лежить на столі фотографію особи протилежної статі і... пам'ятати, у Кулешова була голодна дитина, але де ми її зараз шукатимемо! Допустимо, вікно зі шторою. Знімаємо:
Досить. Скло бити сьогодні не будемо, підривати бензоколонки теж, хоча ефектність цих кадрів заперечувати важко. Якщо є комп'ютер - переганяємо матеріал на HDD, якщо ні... ну Ви свою "монтажку" краще за мене знаєте. Кадри нумеруємо так, як у знімальному плані. Залишилося запастися терпінням та звуком. Нам знадобляться: тужлива скрипка або віолончель - соло ("Чи домового ховають..."), "світла" тема - соло роялю, шум вітру, гуркіт грому, дитячі голоси на вулиці, приглушений шум столових приладів і голосів за обіднім столом (можна записати під час сімейної вечері), шум машини, що проїжджає, і... мабуть, вистачить. Ось тепер можна за монтаж. Нарешті! Я не буду більше описувати плани, скористаюсь лише їхніми номерами, адже кадроплан у Вас перед очима. І навіть на "нелінійці" не розбирайте попередню склейку заради наступний - просто копіюйте плани і збирайте фразу знову, розбивши їх, наприклад, чорним полем - так все стане набагато наочнішим. Монтаж "Клеїмо" плани 1 - 2. М-так, погано. Може, 2 – 3 буде краще? Немає щось надто "смиканим" у нас бідний N став. А якщо 1 – 3? Це краще. Посилимо ефект - 1 - 4. ні, тепер повна "непонятка". А ось 2 – 4 цілком можливий варіант. Спробуйте інші кадри одного об'єкта. У загальному випадку монтаж через крупність буде "чистішим". Виняток – деталь, яка монтується практично завжди і з усім і тільки встик із загальним планом її потрібно використовувати гранично обережно (перевірте на інші деталі – плане10). Саме тому потрібно на зйомці набирати якнайбільше кадрів деталей – вони допоможуть Вам змонтувати плани, які жодним чином з'єднати не вдасться. Але! Давайте спробуємо послідовно змонтувати плани самим, що не є "безграмотним" чином: 1 - 2 - 3 - 4. Чи не правда, цікавий ефект виходить? А якщо у фіналі ще кадр 10 додати... Часто цей прийом не користуєшся, але за силою акценту він – один із найпотужніших монтажних засобів. Ось вам і "непорушність" правил монтажу. А можливо, хтось уже не раз чув чи читав, що "загальний план із великим монтується лише через середній"... Не вірте! Перевірено, головне правило монтажу, що перекриває решту, одне: монтується все з усімякщо точно знаєш, чому саме таку склейку ти вибрав. Дивний початок практикуму, так? Власне, після цього можна далі і не читати – вже "навіщо", ми завжди придумати можемо. Але тільки з тим самим успіхом можна вигадувати виправдання орфографічним помилкам. На тій підставі, що відтворення безграмотного мовлення персонажа - звичайний прийом у літературі. З цього приводу я дуже люблю згадувати влучну фразу Циганкова: "Щоб бути ексцентричним у мистецтві, треба як мінімум знати, де центр". Спочатку все ж таки варто "прибрати до рук" вже напрацьований за вік капітал, а потім - розпоряджатися ним, як Бог і талант на душу покладуть. між виправданням и знанням - величезна прірва. Наступна наша склеювання буде: кадри 1 – 11. (Візьміть тут і далі плани однакової довжини – секунди по 2.) Ну як? Щось не дуже клеяться, правда? А тепер замінимо 1 на 2. Трохи краще. Але все одно і N, і бутерброд існують власними силами. З планом 3, знятим із тієї ж точки, плюс-мінус, результат буде майже однаковий. А тепер замінимо план 1 на 5. Ось! Людина вже явно дивиться на бутерброд. Але якщо змінити 5 на 6, цей взаємозв'язок стане ще ясніше. А спробуємо №9? Тепер N навпаки, "відвернувся". Склеївши плани 9 і 6, Ви змусите N дивитися на самого себе. В даному випадку склейка безглузда, але сам ефект варто запам'ятати: стане в нагоді для зйомок діалогу, у тому числі й того, якого в реалії ніколи не існувало. Набагато ефектніше виглядає на екрані зіткнення думок, якщо люди, які висловлюють їх, ніби дивляться один на одного, нехай тільки завдяки нашій волі. Тепер зберемо коротку монтажну фразу: 6 – 11 – 7 – 12 – 8. Що трапилося? Наш N захотів бутерброд, якого ніколи не бачив! Адже ми всього і зробили, що використовували найнадійніший монтажний прийом - "вісімку", тобто. ефект, коли об'єкти, що знімаються, знаходяться по один бік цифри "8", а камера дивиться на них під зустрічними кутами з іншого. І відразу об'єкти, що навіть ніколи не були поруч у житті, починають взаємодіяти один з одним. А тепер у фінал фрази додамо кадр 10. Ого! N вже не просто "хоче", але й важко стримується, щоб не накинутися на цей обкусаний бутерброд. Продовжимо експеримент. Плани бутерброду замінимо на подібні плани фотографії. Тобто. 6 - 13 - 7 - 14 - 8 - 15. Так, тепер у нас вийшов епізод "Спогад про...". Але! Переберемо цю фразу: 6 - 15 - 7 - 14 - 8 - 13. Вийшло майже те саме Але - майже: сенс фрази залишився - людина дивиться на фото - але щось змінилося. Емоція з екрану зчитується іншою. Якщо в першому варіанті N явно йде у спогад, то в другому випадку - швидше, розлучається з ним. Від зміни місць сума змінилося. Тепер обидві фрази останнім поставимо план 10. Дивіться, кулак висловлює тепер стримування не голоду, а емоції, болю спогади! Тепер настав час перейти до більших форм. Замінимо фото планами 16, 17 і 19. Щось не зовсім виразно... Переберемо фразу, наприклад, так: 5 - 16 - 6 - 17 - 7 - 18 - 8 - 19 - 10. Але подивіться, Вам не здається, що останній склеювання якось... м'яко кажучи, "не дуже"? Хоча до цього останній план клеївся без жодних проблем. Може спробувати план 19 пересунути вперед? Стало ще гірше. Посувайте кадр 19 - два-три варіанти, і ви переконаєтеся, що до нього не клеїтися жоден план. Ось так кадр! Що ж у ньому заважає? Заважає симетрія, відсутність діагоналі. Такий повністю врівноважений кадр може бути лише останнім. Тоді кінець фрази виглядатиме так: ...8 - 10 - 4 - 19. Кадр 4 посилив ефект з допомогою розвороту погляду N безпосередньо у глядача. Ще раз переглядаємо... Ось тепер усе на місці! Чому ефект кадру 19 немає в №4, пояснюється просто: по-перше, людське обличчя ніколи не буває ідеально симетричним, по-друге, це деталь, яка, як уже говорилося, монтується практично з усім. А по-третє, головне, погляд має на екрані свою власну масу, що порушує повний баланс симетрії (ось чому, знімаючи людину в профіль або анфас, завжди залишають більше "повітря" в просторі, куди спрямований погляд) Дивіться, ця фраза вже не має жодного відношення ні до "голоду", ні до "спогаду". Швидше, тут "пахне" сапенсом на кшталт А. Хічкока. Якщо ще й звук відповідний підкласти... але зі звуком ми трохи почекаємо. Що відбувалося у нас на екрані? Наш N явно не голодний, не згадував людину, зняту на фото, не відчував страху... Але на екрані ми все це створили. Ми всього лише повторили експеримент Л. Кулешова, з якого і починається історія монтажної мови. Це властивість кадру, змінювати свій сенс і розшифровуватися залежно від того, який кадр стоїть перед ним і після нього, так у всьому світі і називається – ефект Кулешова: поєднання двох кадрів породжує третій зміст. Тепер є відчуття, на рівні не голови, а почуття, що кадри - не просто "складові", але "множники" та "ділителі"? Якщо не вловили - спробуйте "потасувати" кадри - при збереженні сенсу, емоційне відчуття постійно змінюватиметься. Чому я наполягаю саме на тому, що має виникнути саме відчуття: у нашій справі розуміння "від голови" для практики дає дуже небагато Для того щоб взяти на зйомці добротний монтажний матеріал, потрібно саме відчувати кадр як елемент монтажної фрази, представляти її цілком. "Головастик" зніматиме 30 кадрів там, де достатньо 5 і в результаті в його "запасах" все одно чогось не вистачить. На втіху можу сказати тільки те, що і найкрутіші метри від режисури обов'язково певний час були схожі на "головастиках", а вже потім перетворилися "з жаб у принці". Займемося останньою фразою впритул. У Вас немає відчуття такого "барабанного бою"? Однаковій довжини плани "відбивають" ритм як настінний годинник. Іноді цей прийом буває корисним, наприклад, для створення відчуття монотонності (згадайте "Болеро" Равеля) або "відліку перед стартом". Але у нашій фразі воно явно заважає. Особливо кінцівка, що руйнує усі відчуття. Поекспериментуйте із довжиною планів самостійно – зробіть свої відкриття. Вам явно захочеться розігнати ритм, особливо до кінця фрази. Але тоді фінальні кадри виходять дуже короткими і не встигають розгойдати емоцію. А я запропоную свій варіант - від протилежного: "витягуємо" останні 3 плани - у 2 рази довші. Спрацювало? Тепер фінал явно в акценті, що потрібно. Але попередні кадри "тримають" фразу як поганий двигун машину на крутому підйомі. Скорочуємо плани - поки що механічно пропорційно (с. - секунди, к. - кадри): 5 (2 с.) - 16 (2 с.) - 6 (1 с. 12 к.) - 17 (1 с. 12 к.) - 7 (1с. 6 к.) - 18 (1 с.) - 8 (1 с.) – 10 (2 с.) – 4 (3 с.) – 19 (4 с.). Що ми зробили? Починаючи з кадру 4 ритм різко ламається - виникає ніби затримка, пауза, яка, як не дивно, саме в цьому місці посилює напругу очікування (у драматургії цей ефект називається "зупинка"). І наступний кадр - кулак, що стискається - ламає ситуацію напруженого, але пасивного очікування героя, раптом надаючи йому рішучість до дії. Це вже драматургія, нехай поки що лише однієї фрази, зате створена без жодного слова і навіть звуку. Причому при загальній довжині фрази 19 секунд саме цей кульмінаційний кадр припадає на 2/3 від початку ("золотий перетин") - 12-а секунда. А тепер спробуйте описати це екранне дійство словами, щось на кшталт: "Він, напружено чекаючи чогось, невідривно дивився у вікно і рука його стиснулася в кулак". Можливо, Ви придумаєте більш точний опис, але як багатослівно і блякло воно виглядатиме поряд із короткою монтажною фразою всього в 19 секунд екранного часу! Так, у цій ритмічній схемі ще надто багато "механістичності" - конкретна довжина плану залежить від багатьох причин, у тому числі - від швидкості та напруженості внутрішньокадрової дії, тому дати точний рецепт саме для Ваших кадрів неможливо. Точний ритм Ви знайдете самі. Але тепер фраза живе, вона набула напруженості. Драматургія фрази наростає та дозволяється... нічим. Нічим? Але може саме відсутність очікуваного глядачем фіналу і додасть їй нестандартного звучання? Поставте замість плану 19 будь-яку "синю руку" з "жахливість" або ствол з бойовика - і фраза стане лише інформативною, більше того, поганою копією баченого тисячі разів. Ми зробимо інакше. Підкладіть шум машини, що проїжджає. Причому так, щоб кульмінаційна точка шуму – пік гучності – збіглася з кадром 10, трохи згодом його почала. Зайвий звук на початку і наприкінці змікшуйте, причому стихнути він повинен на секунду раніше, ніж закінчиться план 19. Ну як? От якби ще вираз обличчя N більш відповідав ситуації... Але – у нас чистий лабораторний експеримент із монтажу. Зате "нагородити" N за довготерпіння цим цілком можна. Утім, у нас ще залишилися неозвученими перші два сюжети. "Спогад": спробуйте підкласти по черзі весь запасений арсенал: тужливе соло, "світлу" тему, шум вітру, гуркіт грому, дитячі голоси на вулиці, шум за обіднім столом. Подивіться, як змінюється не тільки настрій фрази, а й ставлення персонажа до об'єкта, а сам спогад набуває інших відтінків. Причому цікавіше працюють саме шуми, надаючи ще й глибини "передісторії" персонажа. Перевіримо цей ефект на іншому матеріалі. "Голод": підкладемо тужливе соло (саме так зазвичай і чинять на подібних сюжетах). Настрій посилився, але... здається, ефект від самої фрази якось "змазався", музика "розмила" відчуття саме голоду. Тепер Ви знаєте, навіщо нам потрібен був шум столових приладів і голосів за обіднім столом. Підкладемо його – емоційний вплив явно посилився. Звук не "маже" сприйняття кадрів, а навпаки, посилює їхню дію. Більше того, ситуація набула "передісторії", з'явилася смислова глибина. Цей прийом З. М. Ейзенштейн назвав " вертикальним монтажем " : поєднання монтажної фрази зі звуком народжує третій зміст. Щось знову цей "третій зміст" сплив... Але ж паралельний монтаж (введений у кіно А. Гріффітом), який ми тут не розглядаємо через його простоту (цей прийом - повний аналог літературного "а в цей час"), теж подібний до ефекту Кулешова в тому, що глядач, знаючи, що відбувається одночасно в двох різних місцях, може передбачати "третій елемент" - результат. Так! Саме народження третього сенсу, відмінного від видимого і чутного, надає будь-якій екранній речі якості, яка називається художністю. А його відсутність "звалює" матеріал у нудьгу банальності. І хоча для створення творів екранного мистецтва одного знання монтажних прийомів, звичайно ж, замало, утримати інтерес глядача вони допоможуть завжди. Але це прийоми ігрового кіно! - Скажіть Ви. - До чого тут зйомка реальних людей у реальних ситуаціях? А при тому, що й тут не було ні актора, ні сюжету, та й кадри були використані, хоч і спеціально зняті, але найбанальніші (Ви не забули, як їх знімали?). Але навіть цими засобами ми зуміли розповісти з екрану щось осмислене - без жодного дикторського тексту та "пісень-пояснень". Ось і означає - вміти монтувати, тобто. говорити з екрану кадрами, їх поєднанням, монтажною мовою. Монтажно мислити - отже сприймати кадри не як окремі картинки (це шлях фотографії), бо як елемент монтажної фрази, епізоду, всієї речі. Тобто. частина зв'язкового тексту, який Ви створюєте, розповідаючи з екрану історію - не має значення, придуману чи реальну. Але перший крок у монтажі ви зробили. Щасливої дороги! Автор: О.Камінський; v-montaj.narod.ru
▪ Класичний набір джерел світла ▪ Плата Pinnacle Systems та ТВ-тюнери - що краще для захоплення? ▪ Експозиція, динамічний діапазон, баланс білого та зебра
Штучна шкіра для емуляції дотиків
15.04.2024 Котячий унітаз Petgugu Global
15.04.2024 Привабливість дбайливих чоловіків
14.04.2024
▪ Передача оптичного зв'язку без проводів на великі відстані ▪ Охолодження серверів діелектричною рідиною ▪ Технологія формування фізичних клавіш на сенсорних дисплеях ▪ DAP-04 - 4-x канальний перетворювач DALI в ШІМ
▪ розділ сайту Інструмент електрика. Добірка статей ▪ стаття Корінь зла. Крилатий вислів ▪ стаття Хто і коли зумів 10 років прожити на підроблені однодоларові купюри? Детальна відповідь ▪ стаття Дазіфора. Легенди, вирощування, способи застосування ▪ стаття Автоматизація теплонасосних установок. Енциклопедія радіоелектроніки та електротехніки
Головна сторінка | Бібліотека | Статті | Карта сайту | Відгуки про сайт
www.diagram.com.ua |
Рекомендуємо цікаві статті розділу 
Дивіться інші статті розділу 
Останні новини науки та техніки, новинки електроніки:
All languages of this page